該從“編劇作家富豪榜”品讀出些什么？

12月2日，“2013第八屆中國作家富豪榜”子榜單——“編劇作家富豪榜”新鮮出爐，該榜單首次將中國編劇的商業價值完整而清晰地呈現出來。著名編劇高滿堂、林和平、于正分別以3000萬、2700萬、2400萬的編劇稿酬收入名列“編劇作家富豪榜”前三甲。（《大慶日報》2013年12月3日）

決定電影票房或電視劇收視率最關鍵的因素不是導演，不是明星，而是劇本。高滿堂以飽滿的藝術熱情和責任感，身體力行地創作了一大批膾炙人口的經典劇作，以個體的不懈努力，為推動中國編劇事業的發展，嘔心瀝血，這次他榮登中國編劇作家富豪榜榜首，有力證明了劇本的重要性，也會極大提升實力派編劇的士氣，必將引發中國文學、影視劇乃至藝術界對編劇群體的矚目、關注和尊敬，也可以說是中國文化界一次關于編劇稿酬的里程碑的大事件。從這個意義來講，推出“編劇作家富豪榜”不僅有商業和經濟意義。

高滿堂能夠位居“編劇作家富豪榜”之首，不僅是對高滿堂編劇藝術成績的側面肯定，更是高滿堂編劇商業價值的體現，如果從1983年的《荒島上的琴聲》算起，高滿堂的編劇生涯至今已整整30年了。《北風那個吹》、《闖關東》、《鋼鐵年代》、《我的娜塔沙》、《溫州一家人》、《闖關東前傳》……這些家喻戶曉的作品中，高滿堂總是能夠以藝術的正能量，將觀眾的影視劇心緒一次次地撥動起來，并能夠引人入勝，樂此不疲，與其說是影視劇的精彩，倒還不如說是編劇的高明和智慧，高滿堂的成功，也是名至“錢”歸。

但是，高滿堂成編劇作家首富，其“一枝獨秀”也并非代表整個編劇行業的“春色滿園”，一枝獨秀不是春，高滿堂成編劇作家首富也僅僅是說明了一線的實力派編劇的饕餮盛宴，更多的二、三線乃至更多名不見經傳的編劇們的日子卻并不好過，別的且不說了，電視劇《牟氏莊園》女編劇王伊因向劇組討薪遭制片方人身安全威脅；編劇譚嵐在微博上直播她與國龍公司因劇本《家有雙妻》署名權而引發糾紛；《楚漢傳奇》編劇汪海林也在網上曬出了被改得面目全非的劇本；編劇李亞玲終于打贏了《北京愛情故事》的著作權官司……編劇的合法權益屢屢被侵犯，編劇道德創作之路之坎坷和舉步維艱可見一斑。

這還罷了，還算混的不錯，更有不少編劇現在都還處于無單位、無保險、無保障的“三無”狀態，那些還未出名的編劇，常常是很多人租一個房間，吃糠咽菜搞創作，還要看投資方的冷臉。這種清苦和寂寞，一般人很難體會。不少長期默默無聞的無名編劇最終淪為槍手，曾經有個著名導演看中了一位編劇的劇本，提出3萬元購買，但是不給他署名。這位編劇表示可以免費提供劇本，只要個署名權，最終商討無果。可以說，導演，制片人、投資方和觀眾對編劇的共同忽視，讓更多的編劇淪落為“三等公民”。

高滿堂獲得了編劇首富，也是對廣大編劇如何才能寫出好劇本的反省和反思，高滿堂寫劇本真誠面對藝術，真誠面對生活，真誠面對觀眾，相比，追求劇本的大精神、大境界和大情懷。至今他還保持口述創作劇本和親自飾演角色的習慣，張著耳朵張著心，你才能體會到別人的生活，再加上自己的真實感悟，才能創作出鮮活的形象和生動的故事。但是，更多的編劇大家都急功近利，都要收視率，博眼球，要求快寫、快拍、快播、快收錢，這‘四快’決定了編劇行業里，真正沉下心，真正用幾年時間來打造劇的很少，在市場利益驅動下，缺少沉靜、耐心、自我，這種現象并不是偶然。有人說量變可以質變，這個在其他行業可以，但文化產業絕對不是能夠從量變到質變的。

我國近年來影視劇產量世界第一，質量過硬和有影響力的作品卻乏善可陳，編劇“講故事”的能力越來越受到觀眾質疑。中國青年報社會調查中心通過搜狐網和民意中國網，對3002人進行的一項民意調查顯示，75.9%的受訪者覺得現在影視劇講故事的水平差，其中48.6%的人直言“非常差”。78.3%的人認為，“功利浮躁，只重產量不重質量”是影響編劇講故事水平的主要原因。造成影視劇編劇講故事的能力差，首先是編劇缺乏深刻和睿智的生活體驗。編劇應該和火熱的生活一起跳動，和豐富多彩的生活與時俱進，善于撲下身子扎根于生活，對于生活的體驗不能像蜻蜓點水，而應該像魚鷹捕魚那樣善于潛入水底，和廣大的勞動人民同呼吸，共患難，用民生的思維和人文精神來詮釋生活，多接觸能夠代表主流價值觀和社會正能量的人群，而不是喜歡閉門造車，按照自己的性子來，一時興起，就把酒臨風，寫不能寫之事，抒不能抒之情，吟不能吟之聲，完全脫離實際，脫離生活，脫離社會，脫離群眾，至于什么法律倫理，行政美德，公序良俗，主流價值和社會責任感等等，早拋到九霄云外，講不好故事也是很自然的事情了。

日前“好萊塢編劇大師”的羅伯特·麥基第三次來華開班授課，門庭若市，在羅伯特·麥基看來，當作家或者編劇寫作時，更要善于從負面力量中獲取能量，所有這些力量和沖突，阻止劇中人物得到他想要的，這才是靈感。而負面力量越是強大，越是復雜，故事的正面力量回應才變得更有力，更出色，因為所有偉大的故事都點亮黑暗的一面，而所有偉大的講故事好手從人類歷史之初──從古希臘時代，到莎士比亞時代，直到今天，也一直講述著人類在主觀愿望和殘酷現實間的根本沖突。相反，如果負面力量弱了，人們什么也不能做，不用深刻地生活，也不用成為復雜而完整的人。試問，中國的導演和編劇有幾人能夠對講故事能夠有如此深刻和有哲理的領悟，又有幾人積極進行這樣的電影實踐活動？

中國的編劇和導演，應該記住羅伯特·麥基的幾個語錄，其一，我認為好的編劇，應該對負面力量有深刻的理解，應該對表面下的真實和隱藏在陽光背后的東西有深刻的洞悉；其二，劇本創作在中國可能會受限，可能和資金、政治都有關系，但這不是懶惰的理由，你完全可以將犀利的觀點借古諷今或者放在未來世界。但是作為藝術家的責任是，你要盡量做那個有創造性、有智慧、有表現力的人，如果你不喜歡這些限制，你可以離開電影做別的；其三，創作電影劇本不能偷懶，要經過復雜且痛苦的思考過程想出的故事，才能被觀眾喜歡，編劇不能拿觀眾當傻子，很多編劇都認為自己智商比觀眾高，但其實當你坐在他們中間一起看一部電影，并且聽他們討論時，你才會明白，任何時候，觀眾都比編劇聰明的多。

看著編劇作家富豪榜榜單，不少人可能都會感嘆原來“編劇也有春天”的事實。但是能夠像高滿堂一樣名利雙收的編劇鳳毛麟角，更多的編劇如果僅僅從其中讀出了商業味，品出了編劇的“錢途”而不是前途，那么這樣的“編劇作家富豪榜”就失去了原本的正能量意義，如果“編劇作家富豪榜”能夠讓更多的導演和制片人尊重編劇，讓更多的觀眾關注編劇，讓更多編劇看到自己的不足，從而激勵自己，改變越寫越小，氣度小、題材小、人生也小，都是些嘰嘰喳喳的事兒，很少有深度和震撼人心的東西出現，不盲目模仿和復制，走自己的路，讓別人來跟風，時刻要記住，當編劇的個性喪失后，就不是真正意義上的作家，就很難殺出重圍，就很難成為一個真正的編劇。先有藝術的水準到位，然后才有不盡財源滾滾來的物質饕餮。